Mujeres de palabras tomar

Me hubiese encantado tomarme una cerveza con Aristófanes o una retsina o un hidromiel o lo que sea que bebieran en la Grecia de hace unos 25 siglos. Tomarme un algo con el gran comediógrafo porque aparte de ser un cachondo, seguro que tendría mucho que compartir sobre filosofía, política, el estado de la vida en general y el teatro. Y esas son cosas de las que me gusta debatir. Pero como por desgracia no tengo una máquina del tiempo a mano para poderme ir a conocerlo, al menos me conformo con ver sus obras sobre el escenario. Y ya si es un montaje del Taller de Teatro Grecolatino de Taetro, el aliciente es aún mayor.

No voy a descubrir aquí las bondades que emanan de este taller formado por chavales de instituto que se involucran al máximo en levantar un texto que en principio, les es ajeno por completo. No es su lenguaje, no es su léxico, es totalmente lejano temporalmente hablando, pero la moral que en esos añejos escritos está presente es de andar por casa. Por eso los clásicos aún funcionan y por eso, siguen estando totalmente vigentes, mal que les pese a algunos.

Los integrantes del Taller de Teatro Grecolatino dejaron atrás las locas comedias plautinas de anteriores años para meterse en las honduras a las que Aristófanes somete a la dramaturgia. Comedia pura. Sofisticada a ratos, dicharachera en otros, siempre punzante. Con Las Tesmoforias (su estreno de este 2017), los chicos del taller además se apuntaron a hablar de igualdad de género, del papel de la mujer en la sociedad, de travestismo y transexualidad, del poder de la literatura para cambiar el mundo y de muchas más cosas con el marchamo humorístico del comediógrafo ateniense. Aristófanes usa este texto para desmontar y atacar a su más acérrimo rival, el poeta trágico Eurípides, que siempre caracterizaba a las mujeres en sus obras de locas, histéricas y origen de todos los males de la sociedad del momento. La comedia arroja luz sobre el decisivo papel femenino en la Grecia clásica y lo hace mediante la sonora crítica de la obra de Eurípides, el ataque más despiadado y mordaz a sus textos y poniendo en marcha la maquinaria cómica propia del opus de Aristófanes.

Sobre el escenario, el montaje de los chicos del Taller de Teatro Grecolatino hizo honores al texto de partida. Una adaptación del original portentosa que solventó los problemas de entendimiento que pudieran surgir entre el personal asistente al Teatro Moderno de Chiclana y que ayudó a una puesta en escena dinámica, sorprendente por briosa y que supo intercalar los momentos más cómicos con los que exigían una pausa para dejar en el aire el mensaje de fondo de Las Tesmoforias, esa asamblea de mujeres en la que se juzga el papel de Eurípides como "enemigo" del papel de la mujer en la sociedad. Los integrantes del Taller de Teatro Grecolatino (todos los años va cambiando el plantel en mayor o menor medida), trabajaron desde el texto hasta el vestuario, pasando por la escenografía y las partes musicales, que también las hubo. Los coordinadores son meros conductores, nunca protagonistas, a diferencia de otras propuestas que pretenden ser similares.

Las caras de satisfacción al terminar la función demuestran que Aristófanes venció. Que la comedia gana, que el teatro triunfa, que este taller de chavales es un puro tesoro y que el púlpito de oradores, coto vedado a los hombres, pertenece a esas mujeres de palabras tomar que poblaron el glorioso montaje de Las Tesmoforias trabajado por ese Taller de Teatro Grecolatino que no podemos perder.

Foto: @zuhmalheur

La Santa Cofradía de Todos los Paletos

Imaginen que por esos casuales de la vida a un chiclanero le da por sacar un paso procesional con la imagen de la Princesa Leia (que los dioses la tengan en la gloria) por las calles del centro de Chiclana (una calle que está abierta al tráfico, lógicamente). Y que ese paso a las diez de la noche interrumpe el normal discurrir del tránsito de vehículos. Imagínense que en ese momento llega una ambulancia en servicio trasladando a un enfermo urgente. Seguro que pondrían a caer de un burro a ese chiclanero e incluso la Policía Local lo denunciaría...

Pues paren de imaginar.

Ahora la realidad. Iba el que esto suscribe en su vehículo minutos antes de las diez de la noche por la calle Concepción (junto al Mercado de Abastos), esquina con Caraza y me encuentro a una cuadrilla de muchachos ocupando todo el ancho de la calzada con su paso procesional. Estaban ensayando su próxima salida en Semana Santa. Me paro. Un minuto, dos... hasta que me canso de esperar y de obstaculizar el tráfico (algunos que iban en mi dirección, tomaron la contraria para hacer el rodeo) y les digo que no tienen derecho a ocupar de esa forma la calzada. Transcribo lo que ocurrió a continuación de forma más o menos literal con el que al parecer es el líder de la manada... perdón, capillitas (por cierto, desconozco a qué hermandad o cofradía pertenecen):


Yo: Oiga, esto no puede ser. Imagine que voy con urgencia o que llegara una ambulancia en este momento. Tardan ustedes casi dos minutos en apartarse de la calzada. ¿Qué pasaría?

Capillita: Ya, pero no ha pasado nada, ¿a que no? Además estás esperando lo mismo que cuando hay tráfico.

Yo: Pero no hay tráfico. No pueden ocupar la calzada como ustedes quieran.

Capillita: Po sí que podemos. Tenemos permiso.

Yo: Tendrán permiso, pero no es lógico que yo tenga que esperar parado en plena calzada porque ustedes en vez de ensayar en un descampado quieren hacerlo en una calzada. Calzada cuyo uso pago con mis impuestos de circulación.

Capillita: Po se espera.

Yo: Ya, pero es que no tengo necesidad de esperar porque quiero llegar a mi casa. Y además, con mis impuestos hago algo más. Pagarles a ustedes el derecho a salir en procesión cada semana santa.

Capillita: Ji ome. Yo también pago impuestos pa ti.

Yo: Vuestras subvenciones y convenios los pagamos todos, amigo. Y ahora mismo se están quitando de ahí o llamo a la Policía Local.

Capillita: Po llámala. Ya te hemos hecho hueco.


En efecto hicieron un hueco escaso para mi coche... Sigo.


Yo: Deberías hacer más espacio porque puedo pillar a alguien.

Capillita: Como yo te vea que pillas al alguien te vas a enterar.

Yo: Vas a tener que mejorar tu educación. Es una conducta poco católica la tuya,

Capillita: ¡Vete por ahí!


Y mientras me alejaba de la escena de los hechos, por la luna trasera de mi vehículo, vi asomar el dedo corazón en señal de peineta del susodicho líder de los capillitas, mientras los más jóvenes del grupo jaleaban el cristiano comportamiento de su jefe.

Es de suponer que la Policía Local esté controlando a un grupo de ciudadanos en cualquier actividad que necesite de ocupar la vía pública. Pero allí no estaba ningún agente. Tampoco los llamé por una razón muy clara: nada iban a hacer porque en este pueblo hay ciudadanos de primera (ellos) y ciudadanos de segunda (los demás).

Historia de un superviviente

Una tarde de diciembre, en lugar de estar por ahí como locos celebrando esa cosa de la Navidad o de estar comprando en las tiendas del pueblo (entonces aún no habían llegado los centros comerciales), unos cuantos locos chiclaneros, preocupados por esa cosa extraña y amorfa llamada cultura, se sentaron a pensar que algo había que hacer. La chispa había prendido un poco antes con un curso de teatro al que se apuntaron unos cuantos y que dio como resultado un par de obras de unos señores llamados Lorca y Molière. Pecata minuta.

Esa fría tarde de diciembre (no sabemos si en verdad era fría, pero vamos a ponernos dickensianos), un grupo de testarudos comandados por Fali Guerrero, decidieron crear una asociación cultural para fomentar la cultura en general y el teatro en particular. Cosa fina puesto que Chiclana estaba a punto de quedarse sin el único lugar escénico del municipio: el Cine Moderno. Ahí estuvo el quid de la cuestión. Ahí estuvo el nudo gordiano de la existencia de Taetro en esos primeros compases de su historia. La reivindicación surgió de los escombros del antiguo cine para reclamar urgentemente la construcción de un teatro con todas las de la ley. Se intentó convencer a los taetreros de que una casita de juventud con escenario, pero no. Ellos empezaron a merendar cada 27 de marzo para decir que teatro o teatro. Y al final hubo Casa de Cultura, pero con teatro. ¡Un señor teatro! En el impasse de espera, Taetro se inventó el teatro en un espacio industrial y así surgió la Nave del Teatro que durante unos cuantos años hizo que el nombre de Chiclana sonara como hoy suenan los de Mérida, Almagro o Palma del Río como centros de difusión de las artes escénicas.

De los estertores de la Nave del Teatro surgió otro gran aldabonazo en la historia de Taetro: el Certamen de Teatro Mínimo Rafael Guerrero, que tomó el nombre del alma de la asociación fallecido un par de años antes en un desgraciado accidente de tráfico. Taetro supo reponerse a la pérdida de Fali y convirtió el Certamen en un referente a nivel internacional. Aún lo sigue haciendo cuando enfila su décimo octava edición en plenas facultades.

De algo estamos absolutamente orgullosos en Taetro: pusimos la vista en la co educación. Y allí que nos lanzamos. Gracias a las gentes de este colectivo hoy hay enseñanzas de teatro en todos los niveles de la educación. Es así, es innegable. Aquellos locos pioneros pusieron las bases de lo que fue el Teatro en la Escuela que luego con tanto tino han sabido llevar los compañeros de Teatrín (surgidos de la inmensa cantera que ha sido esta asociación). Posteriormente, se les ocurrió la idea de ampliar el espectro y llevar el teatro a Secundaria y Bachillerato y hoy hay varias opciones para continuar lo que Teatrín inicia en los colegios. De hecho, estamos orgullosos de abanderar las enseñanzas de artes escénicas en Secundaria con nuestro Taller de Teatro Grecolatino y su Comunidad de Aprendizaje de Cultura Clásica Erytheia. Aquellos pioneros seguro que también están satisfechos de lo obtenido en estas casi tres décadas de existencia.

Y camino de las tres décadas de vida, este colectivo al que se acerca la juventud con ganas de arrimar el hombro, apuesta por diversificar su oferta de actividades: videocreación, una biblioteca de barrio, apoyo al Romanticismo y difusión de la figura de Antonio García Gutiérrez, colaboración con todas las entidades sociales que nos lo pidan y por supuesto, la actuación.

Taetro está en un momento de efervescencia único. Y Chiclana debe aprovecharse de ello. Quizás aquellos locos que se sentaron a hablar un 26 de diciembre de 1988 nunca pensaron que de aquella asociación que humildemente nacía, se iba a hablar tanto y tan bien 28 años después.

Hoy es el cumpleaños de nuestra asociación. Felicidades Taetro. Por muchos años más siendo un superviviente nato.

Allegro molto vivace

La velocidad es una magnitud física que expresa la distancia recorrida de un objeto por unidad de tiempo. A veces, es importante ser veloz. En otras ocasiones, conviene la pausa, la reflexión e incluso el distanciamiento, si se me permite el uso del término brechtiano. Pero cuando la constante de la velocidad se ejecuta con control, llegamos a buen puerto. Justamente lo que podemos comprobar en la evolución progresiva de la Orquesta Joven Ciudad de Chiclana (OJCC), que volvió a las tablas del Teatro Moderno tras anteriores incursiones y salió de allí sin defraudar y con la vívida sensación de que cada paso que dan en su crecimiento es exageradamente beneficioso.

Jesús Rivera sabe conjugar el talento con el cariño. Su labor al frente de la OJCC no es meramente la de un director musical al uso. Es experto en aplicar el método pedagógico sumado a un doble cariño: a su trabajo y a sus compañeros de orquesta, que se ven mimados y respetados por un director que los lleva con paso seguro sobre la senda del triunfo.

(Foto: @zuhmalheur).

El repertorio que nos deparó la orquesta el pasado viernes siguió indagando en esa experimentación que mezcla lo clásico con lo popular con el denominador común de la búsqueda de la excelencia. Excepcional arranque con una pieza poco conocida de Gustav Holst. Su Suite Saint Paul sonó rotunda y medida en las cuerdas de la joven orquesta, siendo un aperitivo que se degustaba con fruición y alegría. Prueba de lo selecto del repertorio es la visita que los músicos hicieron por la Danza Húngara de Brahms pero en su Primer Movimiento, que aunque conocido, no es el hit que todos conocemos. Paulatinamente fueron acompasándose los ejecutantes en una prueba final de la realidad en la que se ha convertido este grupo. La primera parte del concierto quedó clausurada con la obertura de El barbero de Sevilla, de Rossini, que demostró las grandes posibilidades que tiene la OJCC de convertirse en una sinfónica de importancia a poco que tenga más apoyo público y que siga con su labor captadora de talentos.

Y es que talento no falta. Para prueba, dos botones. Sendos componentes de la orquesta (Mario Cabeza de Vaca y Blas Gómez), aportaron al repertorio dos obras originales. Travesía del Argo y Fantasía empatizaron con el respetable puesto que estamos ante dos piezas cortas pero de una madurez inusitada. Dos trabajos que enlazan perfectamente con las destrezas que muestran estos músicos y que publicitan que esta OJCC tiene aún tesoros escondidos que mostrar.

(Foto: @zuhmalheur).

Una parte más popular y cinematográfica cerró (a falta de los bises, muy lúdicos y entregados), el recital: soberbias composiciones de Alan Silvestri para Los Vengadores y Forrest Gump y el tema de apertura de Star Wars: El despertar de la Fuerza que John Williams compuso para el retorno a la saga lucasiana fueron muy aplaudidos, aunque si algo tenemos que reprochar del trabajo de los chicos es aquí. Se notó que la partitura de Williams está escrita para una sinfónica completa, donde la épica rezume en los metales, percusiones y cuerdas. Quizá se le queda un poco grande abordar a la OJCC este tipo de trabajos pero, qué puñetas, demostrar las agallas para tocarla y que el resultado salga muy decente es la prueba fehaciente de que el trabajo que se está haciendo es maravilloso y que ese es el camino, con tempo Allegro molto vivace, que debe seguir transitando la Orquesta Joven Ciudad de Chiclana. A seguir progresando... A seguir cautivando.

BoCabulario XX

Ompareh:

coloq. Vocablo utilizado por la chavalería gaditana para designar a su compañero del alma. Su uso es directamente proporcional a la potencia neuronal desarrollada por el sujeto.

Cásina o el poder del tesón

Bigger than life...

Esta premisa, tan de peli americana, es lo que viven los chicos del Taller de Teatro Grecolatino de Taetro año tras año, siempre tras echarse el telón de su estreno anual. Y con Cásina ha vuelto a pasar. Acabó la función y los nervios contenidos durante la hora de representación (y tras un año de penas, alegrías, enfados, arrebatos, lloros, sonrisas, trabajo, holgazanería y finalmente, compromiso), se tornó en la vívida sensación de que lo que acababan de experimentar era una de las mejores sensaciones de sus -aún- cortas vidas.

(Foto: Paco López).

Es el espíritu de este taller. Aquí no se cobra a los alumnos por participar de la experiencia. No se les fuerza a estar a disgusto (si es que alguna vez lo han estado). No se les cierra la puerta de ponerse delante de 300 personas para defender un texto solitos en el escenario con uñas y dientes. No se les prohibe participar de todo lo que acontece en un montaje como la elaboración de vestuario, la escenografía, el atrezo, la música e incluso la escritura de la adaptación. Y es que la premisa fundamental de este taller es pasárselo bien haciendo teatro y aprendiendo una o dos cosas por el camino.

Este año Cásina ha vuelto de llenar de razones a quienes coordinan esta comunidad de jóvenes actores. Es mejor dejarlos solos, que vuelen, que se la peguen si tienen que hacerlo, pero que recojan los aplausos del público si lo han merecido. Y con este montaje de Plauto, lo han conseguido. Solo suyo es el éxito de la propuesta. Los que coordinamos no tenemos mérito alguno.

Y ahora un párrafo del que se responsabiliza únicamente quien esto escribe: Miguel Ángel Bolaños. La pena es que no haya apoyo institucional alguno a esta propuesta que para sí quisieran el 99,9 por ciento de los ayuntamientos del país. ¿Por qué? Les cuento. Los que mandan en la cultura de Chiclana creen que estos chicos son la competencia desleal de los "profesionales". Les cuento más: desde el Ayuntamiento se paga con dinero público por algo que Taetro ofrece gratis como colectivo y que cada año incluye en su proyecto subvencionado por el propio Consistorio (aunque cada año menos, eso sí). O sea, que optan por pagar más por un servicio que ya se oferta. Pero no, ellos han preferido negarnos, oscurecernos y arrinconarnos obviando cualquier apoyo. Aunque en el cartel aparece el logo del Ayuntamiento, ningún representante municipal ha aparecido por lo menos para alentar a los chicos. Han optado por llamarnos "la competencia", cuando nosotros somos complementarios. Nosotros queremos sumar. Ellos quieren borrar. Pero no importa. El ejemplo de estos chicos es la mejor respuesta. Taetro siempre será la vanguardia, el colectivo del que surjan las ideas que luego otros copian.

Pero los verdaderos protagonistas no son Taetro, ni los que ostentan la representación de la cultura en Chiclana, ni siquiera el miserable de Bolaños. Son ellos: Eva, Ina, Juan, Dani, Irene, Rut, las dos Anas, Jimmy, Vero, Segura, Ali, Ana Belén y Bárbara. Ellos, más la otra docena larga de chavales que han pasado este año por el taller y que por una u otra razón no participaron en el montaje final pero que dejaron su impronta en mayor o menor grado. Con todos ellos, Cásina surgió como un soplo de aire fresco dada la osadía en la caracterización de los personajes, el dinamismo en el planteamiento de escenas y el exuberante dominio de los tempos del humor. Este año la parte musical buscó ser un personaje más, dando pausa a las escenas más aceleradas y poniendo un contrapunto cómico muy acertado. La tragedia contenida y la comedia desopilante vivencian musicalmente con la viola, la flauta y... el pito de carnaval. ¿Qué más se puede pedir?

(Foto: Paco López).

Aún así, Cásina deja más capas, más lecturas que la mera diversión puesto que se tratan temas tan de actualidad como el papel de la mujer, el machismo, la violencia de género, la lucha de clases... Toda una lección para los que creen que con el teatro no se puede enseñar nada. Esos conocimientos legados por un texto de hace 2.200 años e impulsados por el Taller a unos chicos que difícilmente pueden olvidar lo aprendido.

Y el entuerto final fue descubierto. Los ardides del maledicente Lisidamo fueron tumbados por la sagacidad de Cleóstrata a velocidad de crucero y con el cierre a capella acostumbrado. El público agradeció la muestra de esfuerzo teatral del Taller de Teatro Grecolatino con aplausos y vítores. Y es que los chicos merecían salir por el arco de triunfo. Un arco, labrado con su sudor y su esfuerzo.

Cásina,... Casi ná

En Atenas, una joven esclava es el objeto de deseo de muchos. Su destino, ligado a la suerte, acabará en manos de uno de los interesados pero, ¿quién será?

Esta es la clave principal de Cásina, comedia de Plauto con la que los alumnos de varios centros educativos de Secundaria y Bachillerato de Chiclana profundiza en los valores y tradiciones de la herencia cultural clásica. Una propuesta educativa llevada a la escena como cúlmen del Taller de Teatro Grecolatino que la asociación cultural Taetro organiza cada año y que coordinan Eufrasio Jiménez y Miguel Ángel Bolaños.

La decena larga de alumnos que han trabajado a lo largo de este curso sobre los presupuestos de la cultura grecorromana han montado Cásina como colofón a las enseñanzas adquiridas durante las sesiones desarrolladas en el IES Poeta García Gutiérrez (lugar habitual de desarrollo del taller) y en la sede de la propia asociación durante el verano. Este proyecto co-educativo es el resultado de la propuesta de los integrantes del taller, en el que alumnos de ESO y Bachillerato de diferentes centros, atraídos por la riqueza de la dramaturgia, apuestan por aprender el valor de la cultura clásica y la educación a través del teatro. Ese ha sido el empeño de Taetro a lo largo de los últimos años, un trabajo que ahora da sus frutos en forma de obra en la que prácticamente todo ha sido elaborado, diseñado y “teatralizado” por los alumnos que han seguido este taller.

La apuesta del colectivo chiclanero por la enseñanza de teatro en Secundaria viene de largo (un cuarto de siglo ya) y seguirá siendo una de sus señas de identidad, puesto que esta Comunidad de Aprendizaje de Cultura Clásica Erytheia en la que se engloba este taller mantendrá su dinámica a lo largo del curso recién iniciado en diversos institutos de la localidad. Y lo hace siendo la iniciativa pionera por estos lares. Además, los alumnos pueden asistir a las sesiones del taller de forma totalmente gratuita, a diferencia de otras propuestas existentes. De hecho, los coordinadores de la comunidad y su taller redoblan esfuerzos, puesto que mientras están ultimando el estreno de la obra en el Teatro Moderno, ya han comenzado las sesiones del nuevo curso en el Salón de Actos del IES Poeta García Gutiérrez, en horario de 18.00 a 20.00 horas.

La cita con Cásina será hoy 18 de octubre a las 19.00 horas en el Moderno. La entrada será gratuita hasta completar aforo.

P.S.: El cartel que acompaña este artículo es el único que vais a ver. Cultura dice que no tiene un eurito para imprimir un mísero folio con la imagen. Así estamos en este pueblo, señores.

Juicio a los teatreros

Hace poco hablaba ante doctas personalidades del mundo de la enseñanza sobre el poder educativo del teatro y otras artes escénicas. Debatía con ellos sobre la implicación que el Arte tiene en la formación de niños y adolescentes y de la pertinencia de que en los currículos académicos, estén presentes de alguna u otra forma. Aseverábamos además, que incluir las competencias básicas de educación en el desarrollo del teatro en escuelas e institutos, era lo más idóneo para hacer de esta enseñanza un acercamiento transversal e igualitario. Es algo que por ejemplo, en el Taller de Teatro Grecolatino de Taetro y en su Comunidad de Aprendizaje de Cultura Clásica Erytheia, llevamos cumpliendo desde hace ya unos años.

Foto: Paco López.

Pero si el sistema educativo actual no ofrece las herramientas precisas para que el teatro esté presente en la formación de nuestros chavales, ahí existen otros recursos de vital importancia como son las escuelas de teatro municipales, que afortunadamente es algo con lo que contamos en Chiclana. Y un paréntesis hago para alabar la actitud municipal de mantener una formación teatral continuada desde edades tempranas hasta la entrada en la madurez. Pocos municipios pueden presumir de tal oferta.

Hace escasas jornadas pudimos comprobar el resultado del trabajo realizado por dos escuelas municipales de teatro: la Escuela de Teatro dirigida por Antonio Estrada que proponía una singular vuelta de tuerca de Doña Rosita la soltera de Lorca (en este caso con el título de Otra rosa, si gustáis) y la escuela de teatro en Secundaria que rige la EMA que tras dos años de andadura, por fin ha propuesto un montaje, propio en este caso, llamado Juicio a los Atlantes.

Sugestivas ambas propuestas ya de inicio, por la importancia que tienen en el alegato inicial que he realizado. Es siempre de celebrar el hecho que existan instituciones que opten por el teatro como vehículo de expresión y medio de formación personal. En eso, el objetivo está cumplido. En ambos casos, las propuestas estaban bien trabajadas y coordinadas y el colofón no puede resultar más satisfactorio. La obra de Estrada dio nuevos bríos al clásico lorquiano, actualizándolo aunque manteniendo las premisas fundamentales del texto original. Las actuaciones fueron frescas y el pulso de la obra nunca decayó. Se nota la mano firme de Estrada, el buen tacto que tiene con los actores y cómo sabe sacarle todo el jugo a un texto con escasos medios.

Foto: Paco López.

Interesante también fue el primer montaje de la EMA en Secundaria. Un texto de carácter mitológico y clásico que estuvo bien enlazado con la realidad penosa de los refugiados en la Europa del Este. Texto bien engarzado y desarrollado sobre escena, en especial el momento (los únicos cinco minutos de la función) en que los chavales fueron verdaderos protagonistas del escenario. Se echa de menos eso sí, un mayor protagonismo de los los jóvenes, los estudiantes, los reales destinatarios de las sesiones de la escuela y los auténticos protagonistas del montaje. Me atrevería a decir más, deberían ser los únicos intérpretes del montaje, porque el teatro es refugio, es el ropaje con el que se pueden proteger de las inclemencias de la vida que hay fuera del escenario que en ocasiones es absolutamente terrible. En Taetro lo tenemos claro: dejemos sueltos a los chicos en el escenario, que trabajen el texto, que suden sus propuestas actorales, que den el callo durante todo el año (incluido el verano) para sacar algo decente. Si tienen que estrellarse, que lo hagan a sabiendas que ha sido su trabajo lo que ha deparado ese pequeño fracaso. Pero si tienen que recibir los parabienes del público, que sean ellos los únicos ostentadores del éxito. Afortunadamente, solo hay éxito cuando ellos trabajan con autonomía.

El profesor está ahí para formar, nunca para actuar. Y en eso quizá falló Juicio a los Atlantes, en que los protagonistas finales, por mucho que los familiares les jalearan en su pequeña aparición escénica, no fueron los chavales. Si vamos por ahí, ¿qué sentido tiene un taller de teatro dirigido a nuestros jóvenes?

Teatro

Te quiero desde el distanciamiento que nos acerca, te necesito porque me ayudaste cuando más negro lo veía, te deseo porque me has hecho conocer a otras personas que ahora son amigos y familia, te estimo porque me has hecho aprender y crecer como ser humano, te aprecio porque me has dado oportunidades que creí que nunca tendría, te admiro por ser una de las bases sobre las que se asienta mi presente... y mi futuro, te alabo por poseer herramientas que dan la felicidad, te hago lisonjas por posibilitarme trabajar con jóvenes en los que sí creo firmemente, te reverencio por hacerme creer en la justicia, en la libertad, en la verdad...

Me inclino ante ti, teatro, por formar parte de mi vida. Quédate para siempre conmigo. Feliz Día Mundial del Teatro, amigos.

Foto: Paco López.

El cajón de las cintas

Aún conservo un cajón de cintas de casette. Y hay cosas como estas:

Whitesnake. Love ain't no stranger.

Toto. Hold the line.

Talk Talk. It's my life.

Barrabás. On the road again.

Stevie Wonder y Paul McCartney. Ebony and Ivory. (Sí, también tenía en single este temazo épico).

Autocrítica

Es tan difícil verse a uno mismo como mirar para atrás sin volverse.

Todo comenzó con esta entrada de mi blog...

Y siguió con la charlita de un político neófito que me pedía "explicaciones" por lo que había escrito en ese post. Aunque más que explicaciones lo que quería era echarme en cara el "éxito" de un festival de música en el que actuaba un tipo con letras ofensivas para la mujer, co organizado entre el Ayuntamiento de Chiclana y una emisora de radio sin la preceptiva licencia otorgada por la autoridad competente y encima, faltando a las más básicas normas del buen gusto musical... En fin.

Lo que me ha sorprendido de todo este asunto son dos cosas: la susceptibilidad y la falta de autocrítica.

Susceptibilidad porque la gente se la coge con papel de fumar. Y estoy realmente harto de estos tipos. Los pazguatos, los inanes, los cansinos, los talibanes ideológicos... No tienen aguante, no son capaces de dar capotazos y si bandazos, y lo que es peor, tampoco esgrimen argumentos para contrarrestar una crítica. Y la susceptibilidad se une precisamente, a la falta de autocrítica. Políticos con poco bagaje que ante la más mínima controversia enmiendan la plaza a quien informa (siempre la culpa al mensajero) usando la crítica constructiva pero que ellos confunden con simple ataque.

No se asimila la mera crítica como algo que pueda ayudar en la labor diaria. Menos aún en estos casos, que hablamos de supuestos representantes de la ciudadanía. Pues no. Para ellos son ataques sin fundamento y ante eso responden con bravuconadas y chulería, porque no hay otra cosa a la que agarrarse. Es que, créanme, no hay más fondo. Lo más flagrante es que luego hasta te reconocen explícitamente que han hecho mal las cosas pero claro, lo mio es peor por airearlo. ¿Qué le voy a hacer yo si es que ningún medio de comunicación "serio" ha hablado de todo ello? Ya, lo sé, soy un bocazas.

Políticos susceptibles y poco críticos con su trabajo. Amigos, eso no es el futuro, es el presente. Ya está aquí. Y a dos mil y pico euros el mes de sueldo, por supuesto.

¡Agáchate mamita!

"Que te voy a dar tras tras...".

El mismo Ayuntamiento que se gasta mi dinero... tú dinero, en campañas para intensificar la igualdad de género, también se lo gasta en estas mierdas. Lean...

Danny Romero esto se llama agáchate
como todos agachados, tú sabes

Y a mi me gusta cuando te mueves
así cuando mueves la cabeza, cuando te acercas
a mi y poquito poquito me besas,
cuando mueves la cabeza

Y a mi me gusta cuando te mueves
así cuando mueves la cabeza, cuando te acercas
a mi y poquito poquito me besas,
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate

Despacio lento mamita yote siento
agresivo o violento haz este movimiento
y agáchate ven agáchate hacia la pared
agáchate atrévete ha hacerlo esta vez.

Tú me vuelves loco y sólo al caminar
tú me vuelves loco y te voy a dar
tra, tra, tra, mami déjate llevar
tra, tra, tra, que se que esto te va a gustar
tra, tra, tra, mami yo te voy a dar, pa´ lante y pa´tras

Y dale goza no seas mentirosa yo sé
que eres golosa, no te me pongas sosa
y dale más, ven agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate
y ven agáchate, agáchate, agáchate

Tú me vuelves loco y sólo al caminar
tú me vuelves loco y te voy a dar
tra, tra, tra, mami déjate llevar
tra, tra, tra, que se que esto te va a gustar
Agáchate.
tra, tra, tra, mami yo te voy a dar, pa´ lante y pa´tras

Esta "letra" es de una "canción" de un "artista" llamado Danny Romero. Un chavalín que "canta" electrolatino (?) y que ha sido contratado por el Ayuntamiento de Chiclana para dar un concierto para la juventud. Y con otros cuatro o cinco "cantantes" más que vete tú a saber qué lindezas ofrecerán a los jovenes chiclaneros.

Ustedes mismos...

Nota: Las faltas de ortografía de la letra de la "canción" son literales. No me he inventado nada.

Amor omnia vincit

(Foto: Zúh Malheur)

El amor todo lo vence. Incluso a quienes son incapaces de ver el valor de una propuesta que hoy en día parece no tener demasiados adeptos. Buena nota debería tomar Rajoy de estos chicos que durante un año se han acercado a los fundamentos de la cultura grecolatina mediante la maravillosa experiencia del teatro. Y lo han hecho de la mano de Plauto, de quienes han tomado la base de su Comedia de la olla o Aulularia para adaptarla en tiempo y forma y hacerla más accesible. Una experiencia total que ha demostrado la importancia de la enseñanza del teatro en la Secundaria. Cultura clásica + filosofía + teatro + música, cóctel que este Gobierno está cargándose a la vista de todos.

Pero dejemos a los políticos y hablemos de cosas importantes. La Aulularia que los alumnos del Taller de Teatro Grecolatino de Taetro montaron hay que verla desde una perspectiva global. Sería injusto interpretarla desde el mero plano de la dramaturgia, puesto que no es este un proyecto exclusivamente teatral. Es docencia, es pedagogía, es crear una comunidad de aprendizaje del sustento de nuestra civilización donde se ha hablado desde la gastronomía clásica (con inclusión de una receta recogida por Apicio), hasta de la música pasando por el matrimonio de aquellas civilizaciones. Si esta docena de chavales se han inmiscuido en esos temas y se les ha quedado algo de estas enseñanzas, Taetro ha triunfado.

Y victoria plena hubo en la plasmación escénica de todo el curso. Se presentía en las jornadas precedentes, pero el día de la actuación se cumplieron los augurios. Teatro lleno. Hasta la bandera. Vale que la entrada era gratuita, pero en Chiclana tenemos la experiencia de que incluso en espectáculos gratuitos, el patio de butacas no se completa. La Aulularia llenó patio y anfiteatro. Ahí es nada. No solo cumplieron con solvencia durante el taller y en el trascurso de su actuación, sino que encima son buenas propagandistas de la voz de este curso.

(Foto: Zúh Malheur).

Sobre el escenario mostraron varias caras: sobriedad cuando lo requerían los fragmentos que se respetaron del texto plautino y un absoluto desparpajo en los momentos más hilarantes de la acción. Curiosamente, el público agradeció más las aportaciones personales del elenco que lo escrito por el propio autor romano, cosa que da que pensar sobre la polivalencia de estos chicos, que consiguieron dar un ritmo endiablado a una obra que si no está bien gestionada puede caer en el tedio. Acierto también en la singularidad de las máscaras y los personajes creados por cada actor, con un acercamiento de cada uno de los roles a realidades conocidas por los chavales de su generación. El que haya un personaje afeminado u otro con habla bastante cercana al chiclanero que practicamos, hace más cercanos los personajes, más accesibles y posibilita que el teatro clásico llegue a un espectro de la población más amplio.

Interesante fue también la apuesta por dar mayor visibilidad a temas tan actuales como la violencia de género, la igualdad entre hombre y mujer, la avaricia o las nuevas relaciones sentimentales, asuntos latentes en el texto original pero no suficientemente explotados. Los directores del taller vieron las infinitas posibilidades del escrito plautino para potenciarlas y ofrecer nuevas visiones. Un plus que los chicos supieron explotar a las mil maravillas sobre las tablas del Moderno. Y otro elemento a sumar al éxito global fue la música. Tanto la viola y flauta (ejecutada por dos actrices del plantel en varios momentos de la actuación), como la canción final elevaron el conjunto y otorgaron un toque festivo a un final apoteósico que levantó al público de sus asientos. El equipo actoral se lanzó a cantar y se convirtió en el último logro de una función que ha dejado un sabor de boca espectacular... Tanto, que ya se escuchan voces de que es necesario repetir esta experiencia.

Si es que ya se sabe que el amor (al teatro) todo lo vence.

Vida de un periodista

Hace unos días el Heraldo de Aragón publicaba un artículo donde recomendaba las cinco películas que todo estudiante de periodismo debe ver. Lo podéis leer aquí.

Películas maravillosas que son buena muestra del periodismo. El pequeño problema es que los jóvenes periodistas no van a oler jamás esa profesión que por ejemplo, recoge tan bien Todos los hombres del presidente. A ellos no les espera un jefe benevolente como Ben Bradlee, una dueña de la empresa comprensiva como Katherine Graham ni horas y horas de investigación. A ellos les esperan ruedas de prensa inanes, copia y pega de notas de prensa infames y jefes que no entienden qué es el periodismo...

Ah... y sueldos de mierda (cuando los hay).

Cachitos de periodismo X

Otro claro ejemplo de lo que NO  es periodismo.

El Mundo, este artículo me da puto asco.

¡Que nos den Curculio!

Puede salir bien o puede salir mal, pero tiene que salir. No podíamos resignarnos a un destino esquivo con Plauto y su Gorgojo. Malos horarios, ensayos trasnochadores, ausencias con justificación o sin ella, enfermedades puntuales, escasos recursos… pero la cuestión es que al final (y a pesar de los pesares), Curculio surgió, se levantó, se presentó y triunfó. Porque poco importa que estuviese bien o mal interpretada, planteada, escenografiada, iluminada, sonorizada… Lo que cuenta, lo que te llevas a casa cuando te vas a dormir, es la sensación de que has hecho algo que tenías muchas ganas de hacer: subir a un escenario, convertirte en otra(s) persona(s) y dejar en la gente que te ha ido a ver un poso de satisfacción. ¿Hemos cumplido con el objetivo? Sabed que sí. Con creces.

Podría hacer una crítica al uso al equipo que llevó hace unos días el Gorgojo de Plauto al Moderno, bajo el transformado título de Curculio, pero el Grupo de Teatro Grecolatino que la Asociación Cultural Taetro lleva comandando desde hace años, propuso una reinterpretación de este clásico de la comedia, aportándonos la dulce sensación de que los chavales se lo han currado. Podrían haber trabajado más, eso está claro. Podrían haber sido más perfectos, técnicamente hablando (¡esos frontales¡, ¡ese hieratismo!), pero ¿quién soy yo para criticar a quién me ha proporcionado unos meses de ilusión, de aprendizaje, de constante crecimiento personal?

Gratitud. Eso es lo que hay que devolver a Hina, Ana Belén, Minii, Pablo, Dani, Jose, Natalia, Carlitos y Bárbara porque se han batido en duelo frente a casi 400 personas y han salido victoriosos. Probablemente, este año alguno de ellos siga aprendiendo cositas de teatro con nosotros. Probablemente, Eu (gracias por invitarme a ser uno más) y un servidor les peguemos unos cuantos gritos porque no hacen lo que les ordenamos, pero el hecho de que unos chavales asomados al balcón de la madurez, se pasen muchas horas al cabo del mes hablando y soñando con el teatro, es para aplaudirles. Sé que no soy imparcial al decir que a mí su Curculio me encantó. Que tuvieron fallos, claro. Los grandes actores los tienen. Y ellos ya han demostrado ser muy, pero que muy grandes.

Gracias chicos.

PROYECTOS PARA CREER

V
ivienda y empleo. ¿Les suena? En la campaña electoral mucho se ha hablado de estos dos asuntos, puesto que en la crisis que estamos viviendo, han sido duramente castigados. Se han destruido puestos de trabajo y el mercado inmobliario ha visto el mayor reajuste de las últimas décadas, aunque ni en uno ni en otro caso, hayamos llegado a orillas salvadoras... todo lo contrario.

Por ello, las administraciones se afanan en arreglar el desaguisado. Hace unos meses, la Junta de Comunidades ponía en marcha el programa Primer Contrato, por el que se subvencionaría a las empresas de la región la contratación de jóvenes desempleados entre 23 y 27 años, con un compromiso firme de formación y la posibilidad de alargar la relación contractual.

En Albacete, son varias las sociedades que han querido probar las bondades de esta iniciativa, y a fe que está funcionando. El desempleo juvenil es quizás, el mayor quebranto que tiene el mercado laboral en este país, con porcentajes que se acercan hasta un escalofriante 50 por ciento.

La vivienda causa también preocupación. Al gran stock de vivienda nueva, los precios de las hipotecas, la ausencia de crédito para las familias y la subida de los alquileres, se unen los problemas de mantenimiento que tienen muchas de ellas. La Junta también ha impulsado un ambicioso programa de rehabilitación donde han confluido fuerzas para dar servicios a los ciudadanos que así lo demanden, así como reactivar un sector (ingenieros, delineantes, constructores, albañiles, sectores afines...), para así encontrar actividad si bien no en la construcción de nueva planta, sí en trabajos de reforma de inmuebles.

Buenas ideas, propuestas imaginativas y acertadas. Eso se les pide a los que gobiernan.

Foto: Ana Fernández.

EL MAYO DEL 2011

S
in barricadas pero con consignas. Sin algaradas, pero con embestidas policiales. Sin Danny el Rojo, pero con muchos manifestantes anónimos. Sin Torre Eiffel, pero con Puerta del Sol. Ambas en mayo. En realidad, una única matriz ideológica une el mayo del 68 francés con el mayo del 2011 español: el hastío y la indignación.

Haciendo caso al filósofo Stephan Hessel, que en su libro ¡Indignaos!, clamaba contra un despertar de la población ante los abusos de las políticas guiadas por los mercados, miles de españoles, en su mayoría jóvenes, pero también parados de mediana edad y pensionistas, se han echado a la calle de forma pacífica para reivindicar un cambio en las maneras políticas que imperan.

Era el esperado encuentro de los cuatro gatos que se ha ido convirtiendo, cual bola de nieve, en un movimiento general e integrador de las cuitas de una sociedad que está demostrando estar harta de ciertos manierismos políticos que convencen a cada vez menos.

Su programa, nada oculto, se basa en dos cosas muy simples: mayor participación popular en la política y mayor igualdad social. Las manifestaciones (no sólo la de Sol, también las de Barcelona, Granada, Sevilla o la del pasado sábado en Albacete), han sido una muestra de que la gente quiere más democracia en el sentido etimológico del término. Está sedienta de poder elegir libremente, aunque la elección directa de candidatos haya sido hasta ahora un aspecto vetado para las grandes formaciones de este país.

El mayo parisino acabó en la nada más absoluta. El idealismo se desvaneció un año más tarde en una nueva mayoría absoluta de Charles de Gaulle, mientras quedaron las imágenes y los lemas. España tiene ahora una buena oportunidad para sanear estructuras y poner en valor nuestro sistema democrático. Que sea el mayo más largo...

Foto: Efe.

AYUDADOS, NO SUBSIDIADOS

E
s una apuesta de futuro, aunque en primera instancia se intente paliar los efectos de la crisis sobre un colectivo tan vulnerable como los jóvenes desocupados. En el ánimo de todos está aprovechar los remanentes que puede dejar la generación mejor preparada del país (y de la comunidad). Por eso hablamos de apuesta de futuro. Lo que hagamos ahora, tendrá su recompensa en el mañana.

Muchas críticas se han vertido sobre ciertos planes o medidas anticrisis que tienen la creación de empleo como eje fundamental de su funcionamiento. Se habla de generar una sociedad subsidiada, cuando en todo caso lo que se pretende hacer es incentivar colectivos que presentan dificultades a la hora de encontrar la “aguja” del empleo en el “pajar” de la crisis.

Fuera demagogias por tanto, y más arrimar el hombro, en unas políticas que se han demostrado efectivas, sino para acabar con la crisis (nos tememos que eso va a responder más a una dinámica estructural y global, que a acciones concretas realizadas en España), sí para apostar por ayudar a los empresarios a seguir creando riqueza y empleo, gracias a planes que inciden en la formación de jóvenes y en su inclusión paulatina en el mercado laboral.

Lo que queda por hacer, puestos los cimientos del edificio, es consolidarlo. Es el turno de los empresarios que son ayudados a crear empleo, para que sigan manteniendo esos puestos en unas condiciones dignas; o lo que es lo mismo, trabajando en el presente para consolidar el futuro.

De momento, los planes de la Junta de Comunidades (Plan de Acción Jóven, Planes Experimentales, talleres de empleo, Primer Contrato...), están funcionando. Nadie puede negar que haya herramientas para que la dinámica laboral de la región se vea fortalecida.

Foto: Laura Arroyo.

PROBLEMAS Y REFORMAS

H
ay políticas y políticas. Las hay de derechas, de izquierda, de ¿centro?, ultras, económicas, deportivas (esa aparece poco por el Carlos Belmonte), e incluso política religiosa (de esa que saben tanto los jerarcas de la Iglesia Católica). Pero también existen políticas de empleo: y dentro algunas que sirven y otras que no. A nosotros nos interesa las primeras, que comúnmente se llaman políticas activas de empleo, expresión que ha caído en gracia en las peroratas que habitualmente les trasladamos los periodistas desde páginas de periódicos o boletines de radio o televisión.

No estamos para tirar cohetes en cuestiones de empleo. Por eso, cualquier aportación que se haga de cualesquiera de las administraciones públicas es bienvenida. Sin embargo, cabe preguntarse por los resultados finales de las medidas que se ponen en marcha a diario. Este año es esencial mantener el seguimiento hacia esas acciones puestas en marcha puesto que 2011 está marcado como el año de la salida de la crisis y de la reducción del desempleo. Todos los indicadores lo dicen, pero de ahí a la realidad...

Especialmente afectado está el sector de la población joven. El paro juvenil alcanza cotas impensables y todos los planes tanto de ocupación directa como de formación son pocos para activar un sector que necesita a gritos chapa y pintura para salir de la “cárcel” en la que se encuentra.

De todos modos, políticos, empresarios, sindicatos... deberían hacer una profunda reflexión sobre las causas de un comportamiento tan extraño del desempleo en nuestro país, porque lo que es noticia no es que en tiempos de decrecimiento económico suban los "afiliados" a esta cofradía, es que en épocas de auge como han sido años anteriores donde incluso hemos tenido que importar mano de obra, España nunca ha bajado del ocho por ciento en tasa de paro, algo que ni siquiera países como Portugal o Italia (comparables a nuestra situación), han vivido. Entonces, ¿por qué España siempre es la campeona del paro? Probablemente hagan faltas más que medidas activas para dar con la solución, y tampoco podemos quedarnos en que hacen falta reformas estructurales, por que ¿de qué reformas hablamos?

Foto: cursodeespanol5.blogspot.com