viernes, 30 de septiembre de 2016

Nosotros somos la revolución

"¿De qué sirve la libertad política para los que no tienen pan? Sólo tiene valor para los teorizantes y los políticos ambiciosos".

Jean Paul Marat (1743-1793).

Y Marat acabó así...

La muerte de Marat. Jacques-Louis David (1793).




Cachitos de "periodismo" XXV

Ahora sí. Volvemos con el Gabinete de Prensa del Ayuntamiento de Chiclana que de nuevo yerra en su forma de ver el periodismo. Solo una frase y me callo. Ustedes saquen sus propias conclusiones, que luego soy un puto envidioso por denunciar esta mala praxis.


"Por su parte, la responsables (sí, no concuerda el número) del taller en Secundaria, Zoraida Casas, ha especificado que serán las responsables (sí, no existen sinónimos para esta palabra) de este taller las que se desplazarán hasta los centros de Secundaria para informar a todos los interesados (...)".

Es todo por hoy.



jueves, 29 de septiembre de 2016

Michelangelo Merisi, el tremendismo en vida

Dicen las crónicas que Michelangelo Merisi (o Caravaggio como ha pasado a la Historia), se odiaba a si mismo. Como persona y como pintor. Sin embargo, su tremendismo personal y artístico, su absoluto dominio de la luz y de las negruras del alma, hacen de él un ser único. Nació tal día como hoy.

Aquí, más información.

David vencedor de Goliat. Caravaggio (h. 1600). Museo Nacional del Prado. Madrid.




Las botas de Lee Hazlewood



You keep saying you got something for me
Something you call love but confess
You've been a'messin' where you shouldn't 've been a'messin'
And now someone else is getting all your best
Well, these boots are made for walking, and that's just what they'll do
One of these days these boots are gonna walk all over you

You keep lyin' when you oughta be truthin'
You keep losing when you oughta not bet
You keep samin' when you oughta be a'changin'
What's right is right but you ain't been right yet
These boots are made for walking, and that's just what they'll do
One of these days these boots are gonna walk all over you

You keep playing where you shouldn't be playing
And you keep thinking that you'll never get burnt (HAH)
Well, I've just found me a brand new box of matches (YEAH)
And what he knows you ain't had time to learn
These boots are made for walking, and that's just what they'll do
One of these days these boots are gonna walk all over you

These boots are made for walking. Escrita e interpretada (majestuosamente) por Lee Hazlewood.



miércoles, 28 de septiembre de 2016

Ahora sólo eres alguien a quien solía conocer

Lo que está pensando Pedro Sánchez de sus "compañeros" socialistas...





lunes, 26 de septiembre de 2016

Cachitos de "periodismo" XXIV

Iba a contarles otra nueva aventura del Gabinete de prensa del Ayuntamiento de Chiclana. Pero no quiero aburrirles con que por una vez han remitido una nota perfecta, sin tacha, sin mácula, sin errores, magnificamente bien editada, primorosamente escrita, fantásticamente estructurada y claramente legible. Una pena que la nota fuera redactada por profesionales de la Junta de Andalucía y desde Chiclana solo se rebotara a los distintos medios.

Hecha la maldad del día, este Cachitos de "periodismo" va dedicado no a denunciar los excesos y fallos del mal periodismo, sino a llamar la atencion sobre aquellos compañeros que sí hacen una gran labor para con esta disciplina. Ellos se llaman Jot Down y forman parte de esa nueva hornada de periodistas que le están comiendo la tostada a la vieja casta tipo El País y El Mundo.

Porque Jot Down aúna (tanto en digital como en papel), frescura, análisis, diversión, mitificación, información, pensamiento y osadía a partes iguales. Es el culmen para aquellos que como yo, sentimos pasión por aquel sacrosanto ejercicio de leer prensa escrita... Y lo hacen con artículos extensos, artículos-río donde desde la seriedad y la formalidad más absoluta nos pueden hablar de la carrera del gran ciclista francés Laurent Jalaber y desde el más desopilante sarcasmo, analizarnos las posibilidades de coalición en un improbable gobierno.

Y aquí tenemos mucho que leer, porque Jot Down es periodismo literario, es literatura con pintas de periodismo de calidad. Nada más alejados de los Woodwards y Bernsteins en que creen salir convertidos los chavales de las facultades de Ciencias de la Información, las gentes de Jot Down abrazan a Normal Mailer, a Hunter S. Thompson o a Truman Capote. Son deudores de Vázquez Montalbán, Leguineche o Haro Tecglen, adoran los años de fantasía del Playboy mientras ojean el último comic que les ha llamado la atención. Ojalá formar parte de esa familia. Ojalá ganar el tiempo en Jot Down.

Por fortuna, siempre tendré una línea de conexión a internet. Al menos me queda el consuelo de ver cómo otros hacen el periodismo que yo siempre quise hacer. Larga vida, amigos.



domingo, 25 de septiembre de 2016

Canciones nocturnas IX

Hoy: Wandering star. Portishead.


                                  



sábado, 24 de septiembre de 2016

Momentacos II

Joe Hallenbeck es un perdedor. Pero se las tiene tiesas contra quien ose tocar lo más sagrado: su integridad como action hero. Así que cuando el malo le toca la cara, él dice...



El último boy scout (The last boy scout). 1991. Director: Tony Scott. Protagonizada por Bruce Willis.



viernes, 23 de septiembre de 2016

Born today

Hoy es el cumpleaños de Bruce. El Boss cumple 67. Y a pesar de la depresión, le sigue encantando subirse a un escenario. Por muchos años.





Cachitos de "periodismo" XXIII

Inda, ¿en serio?

Años ha se hacía periodismo basado en el relato veraz de una noticia contrastada a veces, hasta en un par de ocasiones (ya saben, aquello de contrastar lo contrastado). Hoy se coge Twitter, un documento filtrado que tampoco tiene más valor que el meramente informativo para la cúpula de un partido (habría que ver hasta qué punto es verídico ese papel) y ya tenemos el notición del siglo. A saber: mezclamos un poquito de odio bolivariano, con meternos en la vida privada de una persona, para añadir rumores, cotilleos y suspicacias, salpicándolo de un trabajo intenso de chequeo de redes sociales y terminando por... no revelar nada. Ese es el periodismo de hoy, al parecer. Pero no es mi periodismo.

Eso es a lo que parece que se está dedicando Eduardo Inda en OKDiario, el digital que lanzó hace unos meses tras su injusta salida de El Mundo. Cierto es que, a pesar de la distancia ideológica que nos separa (además, yo soy del Barça y el merengón), a Inda le tengo cierto aprecio sobre todo por granjearse fama merecida de gran investigador junto a Esteban Urreiztieta. Me hice fan de sus informaciones sobre diversos casos de corrupción, en especial tras destapar brillantemente toda la trama del Caso Nóos. Pero sin el paraguas de un gran medio, parece que Inda se ha lanzado a lo senderos de la elucubración y de la rastrera cultura del gossip. Mal. Muy mal. Esta noticia da mucho que pensar sobre qué tipo de periodismo queremos en este país:

http://okdiario.com/investigacion/2016/07/29/podemos-borro-tuits-novia-pablo-iglesias-sobre-venezuela-283030

'Tuits', novia, Pablo Iglesias, Venezuela. En un titular no se pueden hallar más factores que conjuguen el Apocalipsis liberal. Les ha faltado decir que encima, su "novia" (relación no confirmada, por cierto), es "mora", algo que gusta mucho a la derecha de este país.

En serio. No es el camino. El periodismo ya ha sido asesinado y enterrado. Primero por los intereses financieros que mueven este universo. Luego por las propias empresas de comunicación que han preferido el parné a la verdad. Luego por los propios periodistas que han olvidado la investigación por el rumor. Así nos explicamos luego el seguidismo y el entreguismo más absoluto que antaño, algunos medios (coherentes y creíbles en su momento), muestran con los resortes del poder. Nauseabundo. Aún así, sigo siendo un idealista y espero que gente como Eduardo Inda, reoriente su labor (encomiable por otra parte), hacia otros derroteros. Amigo Inda, Pablo Iglesias tiene muchas cosas que se le pueda criticar, pero no esto. No conviertas el periodismo político en una tertulia más de El chiringuito de Jugones. Ese no es el Inda que me gusta.




miércoles, 21 de septiembre de 2016

Momentacos I

Es él. Bryan Mills. Y puede matarte solo con guiñar un ojo. Como Chuck Norris pero con perfecta dicción inglesa.



"No sé quién es usted, ni sé lo que quiere. Si espera cobrar un rescate le aviso de que no tengo dinero, pero lo que sí tengo es una serie de habilidades concretas, habilidades que he adquirido en mi vida profesional, habilidades que pueden ser una pesadilla para gente como usted. Si suelta a mi hija, todo quedará zanjado, no le buscaré ni le perseguiré, pero si no lo hace le buscaré, le encontraré y le mataré".

Venganza (Taken). 2008. Director: Pierre Morel. Protagonizada por Liam Neeson.



martes, 20 de septiembre de 2016

Versos para todos

Tu destino está en los demás
tu futuro es tu propia vida
tu dignidad es la de todos...

Palabras para Julia
José Agustín Goytisolo (1928-1999).

En la voz de Paco Ibañez...



lunes, 19 de septiembre de 2016

Besugos a la española

Los políticos españoles son... especiales, por llamarlos de alguna forma.

Los políticos daneses (aunque sean de ficción) se gritan, se interpelan, se pelean, discuten y al final de todo... llegan a un acuerdo.

Lo primero es diálogo de besugos. Lo de los españoles, digo. Pura pantomima de políticos que no merecen llamarse tal porque no tienen ni puñetera idea de las básicas ideas que rigen en democracia donde por encima de todo se encuentra algo que desconocen: el bien común.

Lo segundo lo pueden ustedes disfrutar viendo la excelente serie danesa Borgen. A Mariano, Pedro, Pablo y Albert les invito a que se la pongan de inmediato para que puedan aprender y luego, pedir perdón a todos los españoles. Porque en Borgen, se hace posible la utopía y uno se da cuenta que tampoco está tan lejos como creemos de obtenerla.





domingo, 18 de septiembre de 2016

Rocío Jurado

Y sobran las palabras. Que cante ella...





viernes, 16 de septiembre de 2016

Fidelidad histórica

En Chiclana tenemos este fin de semana una feria medieval. Como todos saben, aquí éramos muy de cota de malla y armadura en esos siglos...

Recreación medieval fidedigna.




Mínimos máximos

Taetro es una asociación. Pertenezco a ella desde hace unos años. Incluso soy su vicepresidente. Qué insensatez por parte de mis compañeros.

La educación y el teatro son sus fines. Y cada año tenemos un proyecto hermosísimo: el Certamen de Teatro Mínimo Rafael Guerrero. Obras de unos diez o quince minutos de duración que luego podemos premiar representándolas nosotros mismos y publicando los originales ganadores. Si quieres participar, aún estás a tiempo. Lee...

La asociación cultural Taetro mantiene abierto el plazo de admisión de obras de su XVIII Certamen de Teatro Mínimo Rafael Guerrero hasta el próximo 30 de septiembre. En esta nueva edición del concurso pionero en España de esta modalidad teatral, los participantes pueden remitir un máximo de dos obras originales a la dirección de correo electrónico teatrominimochiclana@gmail.com siempre que cumplan con los requisitos solicitados por la organización y que se pueden consultar en el blog de la propia asociación (http://taetro-teatrominimo.blogspot.com.es/).

Las obras, de temática libre y con una duración estimada de unos diez minutos de representación, serán valoradas por un jurado de prestigio que emitirá el fallo durante la celebración del Día Mundial del Teatro (27 de marzo de 2016). Los premios consistirán en la publicación de las obras seleccionadas así como la representación a cargo de los miembros de Taetro de algunas piezas seleccionadas.

Foto: Paco López.





jueves, 15 de septiembre de 2016

Canciones nocturnas VIII

Hoy: Wires. Athlete.





lunes, 12 de septiembre de 2016

Don't stop the dance!

Bryan Ferry.

Footsteps in the dark come together
Got to keep on moving or I'll die...

Sigámonos moviendo. Sigamos bailando. Sigamos disfrutando. La fiesta no ha acabado. Podemos seguir cantando y desgañitándonos hasta el final del día. Sudemos, bebamos y celebremos... Vivamos.

Que no pare el baile, aullaba Bryan Ferry en este clásico de su discografía, que sonó intenso en la calurosa noche del pasado domingo, como intensa fue la nueva edición del Gibraltar Music Festival que echó el telón sin defraudar a nadie porque sabe qué darle al público y además, hay sinceridad al plantear lo que se va a ofrecer. Este festival no engaña, no tiene una cara oculta; se promociona y se vende la diversión en múltiples facetas, como ya dijimos en la previa. Pero queda una cosa clara: la música es el nudo gordiano, la clave, el centro de todo y el baile acabó como tienen que acabar los bailes, con final feliz.

Bryan Ferry fue sin duda uno de los alicientes para acercarse a la colonia británica un año más. Si bien parecía que en esta ocasión el cartel brillaba algo menos que, sin ir más lejos, el de la edición anterior, las poderosas actuaciones que pudimos vivir y sentir, echaron abajo prejuicios vanos. Cantidad, sí, pero mucha calidad también, incluso en aquellos artistas a los que no hemos seguido la pista y que en un principio, no eran foco de nuestro interés. Prueba de ello fue una esplendorosa Jess Glynne que con solo escucharle un par de temas por el rabillo del ojo, supimos de su impronta furiosa sobre el escenario. Su pop contagioso y en teoría facilón, se tornó sobre las tablas del escenario principal en una panoplia de recursos desbordante. La apuntamos en la libreta de artistas a seguir.

Mucha cantidad, decíamos. Tanta que incluso nos fue imposible cubrir todo el festival a pesar de que pasaron grandes espadas como Rosario, Ne-Yo o Travis. Pero centrándonos en lo que sí pudimos vivir en primera persona, la segunda y última jornada comenzó pausada para ir agitándose paulatinamente.


Esta edición del Gibraltar Music Festival ha contado con nuevas aportaciones que solo cabe considerar como aciertos: por ejemplo, el escenario de acústicos donde pudimos deleitarnos con tamizadas voces como la de Olcay Bayir o el depurado sonido de Juan Zelada. Sobre el escenario principal, el rock sucio y puro de Second Sons nos hizo recordar a aquellos primeros compases de la carrera de The Strokes. Pura vitamina sonora que esperamos seguir en un futuro halagüeño. Los escoceses The Fratellis comenzaron a calentar al personal con su power pop y sus melodías pegadizas que aplacaron el gran calor que se cernía sobre el Victoria Stadium. Y empezamos a dar vueltas...

The Fratellis.
Porque en el Gibraltar Music Festival, si no te mueves, te lo pierdes. La asombrosa colección de artistas desperdigados por cuatro escenarios (otros dos más, hubo dedicados a la stand-up comedy y a actividades infantiles), provocaba el interés del público y de nosotros mismos, que poco a poco nos fuimos decantando por el Gibtelecom Stage, donde la organización preparó una sinergia sonora acertadísima con una fastuosa actuación del rastafari ingés Macka B, con la pausa y pasión de Los Secretos (aquí pueden leer la entrevista que le hicimos a Álvaro Urquijo), y la nostalgia encarnada en los poderosos Europe y la apasionada actuación de Bryan Ferry. Debemos agradecer a la organización lo que hace por esos sonidos eternos de los 70 y 80, porque no se pierda nuestra educación musical, por esa exitosa mezcla entre nuevos artistas y los que han dejado escrita su impronta en la Historia del pop y del rock. 

Porque Historia musical (en este caso de nuestro país), han sido Los Secretos, que no se dejaron ni un éxito en el tintero y a pesar de empezar con algo de retraso (por motivos ajenos), ofrecieron en escasa una hora un grandioso recital de ese pop de letras bien pensadas y cantadas, de oda al amor y al desamor, del trabajo bien hecho por parte del músico. Déjame, A tu lado, Por el bulevar de los sueños rotos, Ojos de gata... Un 10 para la banda liderada por Álvaro Urquijo.

Los Secretos.

De la calma a la furia de los Europe. Mucho más que el nino nino de The final countdown (que por supuesto, todos esperábamos con ansia y a todos emocionó pulsando nuestros más íntimos resortes de la nostalgia ochentera). Sonaron otros temazos del grupo liderado por Joey Tempest (Cherokee, Carrie, Rock the night), pero pudimos comprobar cómo en sus últimos trabajos han endurecido su sonido alejándose del metal blandito de sus inicios. Una actuación muy disfrutable la de los suecos.

Europe.

Como disfrutable y emocionante fue el pase de Bryan Ferry por el escenario gibraltareño. Con una numerosa banda, impecable desde el punto de vista formal, el inglés apabulló con un conjunto de temas muy compacto estéticamente hablando. No se dejó nada en el tintero y su paso por el GMF'16 fue pasional, alejando cualquier imagen de frialdad. Don't stop the dance, Avalon, Slave to love (excepcional interpretación vocal), More than this y un apabullante y emocionante Jealous guy, para cerrar el set list, cuajaron una actuación impresionante del ex de Roxy Music, que dejó con ganas de más, a pesar de que en el escenario principal ya había comenzado su actuación la banda que en principio, era cabeza de cartel: Stereophonics. Les escuchamos poco. Así que tampoco podemos decir gran cosa. Por falta de tiempo, nos quedamos con Ferry y su movimiento pélvico con el que nos hizo bambolearnos en la noche gibraltareña. Y noten ustedes que en ningún momento he usado las palabras dandy o elegante para referirme al señor Ferry. Ni falta que hace.

Macka B.
Dejo para el final el reggae y el dub de Macka B. Fiesta, felicidad, risas, baile... El baile que no se detuvo porque el señor Macka B no quiso que parara en ningún momento, a riesgo incluso de incumplir con el horario del festival (que se seguía con exquisita puntualidad británica hasta ese momento), pero poco importó porque el público se lo pasó genial con los ritmos afrolatinoamericanos (me lo acabo de inventar, ustedes perdonen) de un artista que para nosotros, fue de lo mejorcito de un festival que debe seguir indagando por la senda reggae porque es un acierto. Eleva la tensión del público, lo divierte, lleva la alegría a las gentes. En eso, misión cumplida del festival. Y es que Macka B es perro viejo y busca la interacción, la complicidad de su público, algo que es de agradecer siempre en un festival. Se fue el rastafari y quisimos volver a tenerle pronto porque nos dejó muy buenas vibraciones. No nos gusta el reggae... ¡nos encanta!

Encantados nos fuimos. Bailando hasta bien entrada la noche, ciñéndonos a la cintura del Gibraltar Music Festival al que ya nos une una relación especial por lo bien coordinado que está esta cita ineludible del mes de septiembre. Amigos, vecinos, hermanos, enlazados por la música y el baile. Por la alegría. Por la vida.

Nos vemos el año próximo, Gibraltar.

Fotos: @zuhmalheur



viernes, 9 de septiembre de 2016

GH 17,18, 19..84

Que el Gran Hermano os vigila, cabrones...





miércoles, 7 de septiembre de 2016

Los paseos de Quiñones

Todo me falla, hasta la muerte

Al-Mutasim, rey andalusí de la taifa de Almería (1037-1091)
Palabras dichas cuando en su propia alcoba reñían quienes lo destronaban.


Era yo un pipiolo en la Universidad. No recuerdo si aún estaba en mi primer año en la carrera de Historia o en el segundo. Qué más da...

Por aquellos días era yo propenso a faltar a clases (por aburridas y poco interesantes) y a pasear por las calles de Cádiz, parándome en rincones y en tascas, a veces incluso acompañado de libros que sacaba de la biblioteca del centro. Libros que casi nunca eran de la temática que estudiaba y sí de conocidos como Shakespeare, Nicolás Guillén, Kavafis, Vázquez Montalbán... y Fernando Quiñones.

Era yo un pipiolo universitario que una tarde fresca de otoño cruzaba la plaza del Mentidero en dirección a la Facultad cuando me cruzo con Quiñones, el padre de Cantueso y de la Legionaria, el viajero y narrador de crónicas, el amante del cine y el flamenco acompañado con unos vasos de fino, el desaliñado muñidor de géneros, el escritor...

-Buenas tardes, don Fernando...
-Muy buenas, muchacho.

Ese fue el día en que conocí a Fernando Quiñones. Y me bastó con eso. Desde entonces, ardo en sus palabras.





lunes, 5 de septiembre de 2016

Antipoéticos

DECLARACIÓN DE PRINCIPIOS

Me declaro católico ferviente
no comulgo con ruedas de carreta

me declaro discípulo de Marx
eso sí que me niego a arrodillarme

capitalista soy de nacimiento
loco por las perdices escabechadas

me declaro discípulo de Hitler
eso sí que rechazo las imitaciones

soy un agente clandestino soviético
no me confundan eso nó con el Kremlin

en resumidas cuentas
                               me declaro fanático total
eso sí que no me identifico con nada

la palabra Dios es una interjección
da lo mismo que exista o que no exista.



Nicanor Parra. Hojas de parra (Ganímedes, 1985).






sábado, 3 de septiembre de 2016

"Nos perdimos la educación musical que teníamos que haber tenido en los 60 y 70"


Quien no haya tarareado alguna que otra vez Ojos de gata, Voy a beber hasta perder el control, Agárrate a mi, María o Déjame, probablemente no disponga del mínimo de cultura musical que se precie en cualquier ser humano de bien. Quien no se haya emocionado con algunas de las composiciones de Los Secretos probablemente se halle despojado de su alma. Quien quiera disfrutar con una parte importante de nuestra educación sentimental y musical de los últimos 40 años, mejor que se pase este domingo día 4 por el Gibraltar Music Festival para comprobar de primera mano cómo Los Secretos, una de las bandas míticas de la música en español, sigue en plena forma. Y con Álvaro Urquijo, uno de los fundadores de Los Secretos junto a sus hermanos (1) estuvimos charlando un ratito. Una conversación amena, larga, en la que apenas faltó casi nada por discutir, pero que al entrevistador le pareció que le faltaron temas por poner sobre el tapete. Álvaro, generoso en las respuestas, no se anda por las ramas como perro viejo que es en este negocio despiadado y a la vez fantástico que es la música...

-Álvaro, me gustaría empezar hablando de vuestra participación en la próxima edición del Gibraltar Music Festival, que para quien no lo conozca, es un evento muy ecléctico donde se mezclan distintos estilos musicales, con gente de diversa procedencia... ¿Cómo afrontáis esta actuación tan peculiar en la colonia británica?
Con muchas ganas porque nunca hemos estado allí y porque es un festival con artistas ingleses, españoles... La verdad es que los festivales no son nuestro fuerte porque solemos tocar en conciertos cerrados y el público espera que toquemos nuestro repertorio. Estamos muy acostumbrados a que el público bese por donde pisamos, pero tocar en un sitio donde no eres ni el plato fuerte ni el más conocido del cartel, es un reto que nos gusta porque es abrir un mercado que antes no teníamos.

-Eso es. De hecho, el formato festival es algo muy concreto, con unos horarios por cumplir y además en este caso, con un público muy variopinto. Te tienes que amoldar a todo ello...
Hay que cambiar el chip. Ya hemos ensayado qué es lo que vamos a tocar en nuestro concierto, pero tiene que quedar una cosa clara: lo haremos dándolo todo, con el mismo compromiso y ofreciendo al público lo que queremos que vea de Los Secretos. Naturalmente, alguien que nos conozca lo saboreará mejor, pero indudablemente estarán en el concierto los "buques insignias" que representan a Los Secretos en su esencia.

-Lleváis casi 40 años en este negocio...
Sí las primeras maquetas con Tos que sonaron en la radio lo hicieron ya hace 40 años. Los cumplimos el año que viene.

-Y en plena forma...
Está feo que lo diga yo, pero creo que nunca Los Secretos han estado en mejor forma, porque hemos aprendido muchas cosas por el camino, nos hemos aplicado bien, no hemos perdido el tiempo, hemos ido variando paulatinamente lo que le damos al público (conciertos acústicos, acústicos en trío, acústicos en quinteto, con acompañamiento de cuerda, eléctricos...). Hemos hecho de todo y hemos aprendido por nuestra cuenta.

Por ejemplo, yo era un guitarrista que cantaba alguna canción de vez en cuando hasta que murió mi hermano Enrique. Las canciones que componía a medias con él, si a él les gustaba cantarlas, las cantaba. Yo cantaba las que mas me gustaban a mi y poco más. ¿Qué ocurre? Tras su muerte tuve que sacrificar una parte de mi dedicación a la guitarra para cantar como solista. La voz es lo que más se oye en una banda; si haces mal la voz, la gente va a creer que estás fatal y que el concierto no ha estado bien. Hace 17 años me tomé en serio lo de cantar y si no, se trataba de apagar la máquina de Los Secretos. Tenía que dar la talla con canciones que antes sonaban de otra manera en la voz de Enrique. En eso he estado estos años y creo que he conseguido cierta calidad a la hora de interpretar vocalmente y por el camino, recupero en cada concierto, algo de lo que hacía antes, compaginando lo vocal y lo instrumental. Cantar con rollo y ser bueno a la guitarra requiere cierta compartimentación mental. Y es ahora es cuando me sale bien.

También hemos depurado el sonido, hemos aprendido a matizar, hemos aprendido a que el silencio sea un aliado, cosas que no te suceden si no mantienes a un mismo grupo de gente durante tantos años. Es la ventaja que tiene permanecer (con sus defectos y sus virtudes), los mismos cinco integrantes desde hace tanto tiempo. Y la suma de los cinco supera el 100 por 100 que damos en cada actuación porque cada uno aporta más de un 20 por ciento a la ecuación. Por eso soy un gran fan de este grupo. Y en Los Secretos cada uno aporta algo interesante que se puede fusionar a lo del otro. Mira, el método de fusión más plausible y estandarizado son las bandas, porque si tienes un batería que tiene un cierto aire sureño, si el guitarrista viene del blues y el que compone hace temazos, tienes un hit seguro. Así consigues éxito y una banda de peso en la escena musical. Fíjate que al principio de nuestra carrera éramos muy jóvenes, muy pillos, pero desde el principio nos dio por perfeccionar todo lo que estábamos aprendiendo. Queríamos, en lo tocante a calidad musical, emular a nuestros ídolos sabiendo que la gente que iba a acudir a nuestros conciertos va a tener un concepto parecido al que yo tengo cuando voy a ver a Jackson Browne, James Taylor o Neil Young. Sé que el sonido va a estar bien, que los músicos lo van a dar todo y encima me van a dar un montón de canciones que quiero escuchar. Eso es lo que queremos en Los Secretos, una banda con un estilo refinado donde nosotros somos nuestros propios técnicos, porque matizamos los sonidos de las guitarras, el bajo...


-Una nota predominante y que vuestros seguidores lo notan, es esa compenetración entre vosotros y ese interés perfeccionista, que sinceramente creo que es el secreto de la supervivencia de una banda durante cuatro décadas.
Esto no deja de ser un espectáculo y un entretenimiento, aunque no me guste la expresión, pero mientras consigamos sorprender, habremos cumplido la función. Si a Mick Jagger le preguntan por qué sigue tocando si está forrado, seguro que se enfada, porque a él le apetece seguir divirtiendo al público. Pocos músicos se jubilan porque quieren, sobre todo si tienes a un público agradable delante. Se jubilan por enfermedad o por problemas internos ¿Por qué bandas como los Heartbreakers siguen juntos? Tienen cambios en la formación, pero siguen manteniendo su compromiso con el público. Lo normal, vamos. Lo anormal es lo que pasa aquí. Cuando a mi me preguntan cuál es el secreto de haber sobrevivido como único grupo que viene de la Movida, yo les respondo que pregunten a Mecano o Gabinete por qué no siguen juntos. Y eran gente con más nombre y tirón que nosotros. Las canciones son el secreto de bandas como la nuestra. Con ellas te metes a la gente en el bolsillo, porque se las saben, son parte de su vida, ocupan un trozo de su historia, tienen un significado para ellos. Eso es lo que hace tan maravillosa a la música.

-Y ese mundo de la música, ¿os ha tratado bien?
Hay dos respuestas para esa pregunta. Rotundamente sí, por un lado. Hemos sido muy bien tratados, porque tenemos un trabajo que encima es de calidad, el público nos respeta y no dependemos de modas ni de productos comerciales para sobrevivir. Pero hay otra respuesta: esto lo hemos conseguido muy solitos, a pesar de las medallitas que se pongan los de las discográficas. Los Secretos se metían en el estudio a grabar nuestras sus propias canciones sin que discográficas, ni incluso el mánager supiera lo que estábamos grabando. Hemos tenido independencia artística y estilística. Fíjate que a inicios de los 80 no nos renovaron con nuestra compañía después del tercer disco porque hacíamos country cuando los demás hacían techno. Nos decían "mirad lo que suena en las radios. Vuestro disco huele a vaca". Entonces se llevaba pinchar a Video, Olé Olé, Duran Duran... En un inicio la Movida (2) fue más punk, pero en el resto del mundo pegaba la New Wave con Police, Nick Lowe, Elvis Costello... toda una maraña de gente cada uno con un estilo definido. Lo que pasa es que en España el meollo musical estaba en Madrid. Por eso surgió el tema de la Movida. La gente venía a la capital a vivir eso que estaba pasando. De hecho, nosotros no estuvimos al principio en lo que se llamó la Movida porque no teníamos ningún paralelismo, ni estético ni musical con este movimiento... Esa diferenciación con lo que estaba de moda nos costó el que nos dieran la espalda la industria, la prensa... De hecho, hasta preferíamos que no nos hicieran críticas en prensa, a pesar de tener los conciertos llenos allá por donde íbamos. De todas formas, los medios se hacían poco eco de nosotros.

-Los medios creo que son los que, con honrosas excepciones, son culpables de la desaparición de la música en las plataformas tradicionales de difusión. Se ha perdido el gusto por poner música en directo por ejemplo en la televisión...
Tengo una teoría que va unida a la especificas cualidades del ser humano y sus inconvenientes. ¿Qué ha pasado en España en los últimos 40 años? El pelotazo. La definición de pelotazo es la ocasión de acelerar un proceso para conseguir el máximo rendimiento económico con el mínimo esfuerzo empleado...

-¿En tu opinión ha habido pelotazo en la industria discográfica también?
En la industria discográfica, la que más. A mi incluso me dijeron en una ocasión que le aconsejara a mi hermano Enrique que no compusiera canciones bonitas, porque "total, para que os pongan en la radio una... Metéis en el disco un par de canciones buenas y lo demás, relleno". Eso dicho por la compañía de discos, eh. Imagen de la época. En los 80 funcionaba el videoclip, tenías éxito y luego para completar, hacías unos pocos conciertos. Pero lo que quiere la industria es crear a un artista que venda un millón de copias con un disco y repetir la jugada. Que saque un segundo disco con canciones desechadas del primero y que vuelva a tener éxito. Pero no lo tiene. Del primero vende un millón de copias, del segundo 15.000. Luego ese artista tiene que saber convivir con esos altibajos creativos y comerciales. Esa es la realidad. Una compañía puede cargarse una carrera por conquistar el pelotazo.

Cuando nosotros llegamos al mundo de la música, es la época justa cuando se formaron los grandes conglomerados del mundo de la música, que además han sido los responsables de frenar la carrera de muchos artistas. No son empresas musicales, van a lucrarse. La industria musical murió cuando Warner, Sony, Universal, compraron empresas por mero interés comercial y no por el interés artístico. Gente como los Eagles, Pink Floyd o Peter Frampton vendían millones de discos en un año a finales de los 70 y trabajaban para sellos pequeñitos o de mediano tamaño. A partir de ahí cambió la cosa con la compra de esas pequeñas discográficas donde grababan esta gente y ya se convirtieron en grupos de multinacional. Compraron también oficinas de representación. En España no pasó eso. Directamente entraron las multinacionales y nos perdimos toda la educación musical que teníamos que haber tenido en los años 60 y 70. Ese aprendizaje nos lo saltamos. Nos convirtieron en pequeños aprendices de demócratas totalmente incultos. Pero eso sí, ya eramos modernos con Visa, teléfono móvil y democracia. Nuestra generación viene de una pequeña etapa de vacío donde solo los grupos urbanos (Leño, Asfalto, Barón Rojo), tenían respuesta de público, pero la Movida nació en el 80 sin lazo con la generación anterior. Tampoco teníamos nexo de unión con el rock urbano porque no hacíamos rock and roll. La industria no ha sabido tratar las opciones que tenían según qué grupos tenían en nómina porque no estaba el público preparado para escuchar nada más que un solo estilo, que es lo que esté de moda. Eso sigue sucediendo ahora.

-Quería hacerte una analogía aunque a lo mejor no estás de acuerdo conmigo. Antes me comentabas que Los Secretos eran como una especie de verso libre dentro de La Movida. Hoy con tantos grupos indies llenando festivales y ocupando espacio en los medios de comunicación, que además elevan el nivel musical en España a un escalón superior... No sé, pero yo es que os veía a vosotros como los indies de los años 80...
Pensándolo en frío, tienes bastante razón, porque Los Secretos no encajaban en ningún lado, íbamos por nuestra cuenta, teníamos nuestro público e íbamos al margen de modas y tendencias. Tampoco salíamos en prensa porque no encajábamos en los prototipos que se estilaban en la época. Si haces canciones chulas, al final a la gente termina gustándole, se tenga la edad que se tenga. Nosotros queríamos ser como nuestros ídolos, gente que hacía canciones. Mi hermano Enrique quería escribir canciones que perduraran, música en serio para ganarse el respeto de la mayoría. En aquellos años, los tres hermanos dejamos los estudios por la música, que era algo como un gran pecado. Eso requería un compromiso con la música. Hablando de compromiso, te cuento algo que me sucedió hace poco. Un señor quiso hacerse una foto conmigo. Me dijo que era el padre de Roger, un chico que ganó La Voz Kids... como si yo tuviera que conocerlo por el mero hecho de salir en la tele. Se puso a contarme todo lo que habían hecho con su hijo: la multinacional primero crea al personaje para que se haga famoso pero no se habla en ningún momento de música. Le pregunté si tenía canciones para un disco y el padre me dijo que no, que primero debían "lanzarlo" a la fama. Por esa razón no se hacen canciones buenas últimamente. En nuestra época o hacías temas buenos o te ibas a la mierda, nadie iba a verte. Ahora con ser celebrity o ser un dj ya eres un privilegiado... y encima tus padres te apoyan. Eso te da una idea del vacío en la exigencia de contenido en el mundo de la música en la actualidad. Lo deseable es que canciones que dispongan de calidad, tempo, poso, respiración, voces matices ocupen un lugar mas importante que una canción hecha con ritmos pesados como el reggaetón o la bachata. Eso no son canciones que perduren.

-El año pasado publicásteis Algo prestado, un disco de versiones de artistas a los que les debéis mucho. ¿Qué estáis preparando ahora?
Ahora mismo estoy en el estudio montando unas maquetas, ordenando un poco algunas canciones que tenemos por grabar. Calculo que antes de primavera podremos sacar un nuevo disco con temas originales. Porque al público le pedimos que nunca nos de la espalda, porque estas canciones son lo único que sabemos hacer.

(1) Los Secretos fue una banda surgida del embrión de Tos. Los hermanos Urquijo (Javier, Álvaro y Enrique) fueron la columna vertebral de ambas formaciones.
(2) La Movida, como movimiento cultural nació en el Concierto Homenaje a Canito, celebrado en la Escuela de Caminos de la Universidad Politécnica de Madrid el 9 de febrero de 1980. Canito era el batería de Tos, grupo germen de Los Secretos.



viernes, 2 de septiembre de 2016

Alternancias en La Roca

Gibraltar no tiene un festival musical. Tiene un parque temático de la diversión con la música de excusa perfecta para llevar a cabo una celebración por todo lo alto el primer fin de semana de septiembre. Las anteriores ediciones del Gibraltar Music Festival han ido allanando el terreno para la consolidación de un evento multidisciplinar que va más allá del mero encuentro veraniego de músicos, porque hay animación para toda la familia, actividades deportivas e incluso actuaciones de cómicos ingleses. Todo aderezado con la salsa especial que da el propio escenario. Y es que Gibraltar luce con sus mejores galas en ese fin de semana.

En lo estrictamente musical, el Gibraltar Music Festival es el evento de la alternancia: estilos, procedencias, épocas... Todo es repentinamente distinto, nada es homogéneo. Y eso se hace para poder copar un espectro más amplio de seguidores del festival, donde lo mismo te puedes encontrar a ídolos del teen pop que a absolutos consagrados, "repetidores" del año pasado, con sorpresas llegadas directamente de los 80, artistas españoles junto con ingleses y gibraltareños... Un cóctel maravilloso donde creemos que nadie puede decir que se lo ha pasado mal. Nosotros lo vivimos el pasado año y les aseguro que mal mal... no se pasa.

Porque, ¿quién no va a disfrutar de Bryan Ferry y sus melodías asépticamente elegantes o del flow de Ne-Yo o de los límpidos sonidos pop de Stereophonics y Travis o de la vibrante presentación en directo de los temas de KT Tunstall? Los más nostálgicos que vibraron el pasado año con Duran Duran o Madness tienen este año su ración con Europe (ni no ni noooo) y Paul Young y para las almas más latinas ahí está Rosario y su rumba mezclada con el poso calmado del pop de Los Secretos.

Amplio es el cartel. Densa la oferta del Gibraltar Music Festival. Es una oportunidad para la que no hay que pensar, solo acudir. Lo tenemos fácil: en el Sur del Sur, en casa de nuestros vecinos y hermanos.

Para más información: http://www.gibraltarmusicfestival.com/es/